Janis Joplin เสียชีวิตเมื่อ 50 ปีที่แล้วในวันอาทิตย์นี้ ด้วยวัยเพียง 27 ปี แต่เพลงของเธอดังข้ามกาลเวลา อิทธิพลและความนิยมที่ยั่งยืนของเธอเป็นผลมาจากการแสดงที่ดิบเถื่อนและไร้ความกลัวของเธอ
เราตอบสนองต่อนักร้องที่สามารถแสดงอารมณ์ เช่น ความเจ็บปวด ความกังวลใจ และการปลดปล่อย Joplin ให้พวกเราทุกคนที่อยู่ในจอบส่งเสียงแหบพร่าที่ทรงพลังและไม่ถูกยับยั้ง แต่เมื่อเราได้ยินนักร้องอย่าง Joplin ผู้ปลุกเร้าบางสิ่งที่อยู่ลึกๆ ในตัวเรา แท้จริงแล้วเกิดอะไรขึ้นกันแน่?
Joplin มีเสียงที่ทรงพลังและมีอำนาจ ในการแสดงสดของเธอ
เธอมีสมาธิและไม่ถูกยับยั้ง โดยแสดงชุดเสียงที่หลากหลายของเสียงร้องที่โดดเด่นควบคู่ไปกับไวบราโตที่รวดเร็ว ด้วยช่วงสามระดับเสียงของเธอ เธอใช้เสียงคำรามแหบพร่า เสียงครวญคราง และเสียงกรีดร้องเพื่อแสดงอารมณ์ดิบ
การร้องเพลงร็อคมักจะใช้เสียงทรวงอกที่หนักแน่น ซึ่งต้องใช้ร่างกายและพลังงานอย่างมาก นักร้องเพลงบลูส์และร็อกอาจรวมเอาคุณภาพเสียงที่จำกัดเข้าไว้ด้วยกัน: การบีบกล่องเสียงให้แน่นและการควบคุมแรงดันอากาศที่พวกเขาร้องเพลง
เสียงของ Joplin ได้รับการอธิบายว่าใช้การบิดเบือนและขอบ ซึ่งเป็นส่วนผสมของเสียงและน้ำเสียง
นี่อาจแสดงให้เห็นได้ดีที่สุดในเพลง Piece of my Heart ในปี 1968 ของเธอ เสียงที่บีบรัดนี้สื่อถึงความเข้มโดยตรง — มันน่าตื่นเต้นมาก แต่ก็สร้างความตึงเครียดด้วย ข้อจำกัดนี้มาถึงจุดไคลแมกซ์ของท่อน “คุณรู้ว่าคุณเข้าใจแล้ว”: เธอด้นสดในเมโลดี้ เปลี่ยนการใช้ถ้อยคำเป็นรวมเพลงบลูส์แล้วกรีดร้องก่อนคอรัสคนสุดท้าย
การใช้ข้อจำกัดในการร้องเพลงทำให้เกิดความท้าทายและความเสี่ยงมากมาย ซึ่งส่งผลต่อการควบคุมของนักร้อง แต่ผู้ชมจะตื่นเต้นกับการเสี่ยงของศิลปินที่มีสายสูง ในที่นี้ เทคนิคของจอปลินมีไว้เพื่อสื่อสารอารมณ์ความรู้สึกตื่นเต้นและทำลายล้างไปพร้อมๆ กัน
ในการแสดง Joplin เป็นคนที่เปราะบางและไร้ความกลัว
ปรารถนาที่จะหลุดพ้น ผลักดันขอบเขต และเต็มใจที่จะเปิดเผยตัวตนที่แท้จริงของเธอ เธอไม่ขอโทษ
ในขณะที่ Joplin ไม่ได้ร้องเพลงประท้วงของผู้ร่วมสมัยอย่างBob DylanและPhil Ochsการแสดงออกของเธอก็แสดงออกถึงความรู้สึกต่อต้าน การเลือกเพลง และวิธีที่เธอปฏิเสธที่จะร้องเพลงด้วยน้ำเสียงที่ “ไพเราะ” ซึ่งเป็นที่ยอมรับของผู้หญิงที่ เวลา.
ในแง่หนึ่งเจนิสเป็นนักร้องประท้วงที่ยิ่งใหญ่ที่ไม่มีใครรู้จักในทศวรรษที่ 1960 ไม่ เจนิสไม่ได้ร้องเพลงประท้วงอย่างโจ่งแจ้ง แต่ในน้ำเสียงของเธอ สิ่งที่ผู้คนได้ยินคือใครบางคนที่ปฏิเสธสถานะที่เป็นอยู่
ผลงานบันทึกล่าสุดของจอปลินซึ่งเสียชีวิตในชื่อเพิร์ลแสดงให้เห็นถึงวิวัฒนาการอย่างต่อเนื่องในการใช้เสียงของเธอ เสียงของเธอผ่านการขัดเกลามาอย่างดี โดยยังคงมีช่วงเวลาที่กล้าหาญและดิบเถื่อนอยู่ ซึ่งเสียงของเธอจะถูกควบคุมมากขึ้น โดยไม่สูญเสียการแสดงออกใดๆ
การเปิดตัวของCry Babyนำเสนอ Joplin ร้องเพลงสองโน้ตพร้อมกันด้วยน้ำเสียงที่ตีบตัน จากนั้นขับร้องเสียงดัง จากนั้นเธอก็ลดระดับเสียงลงและอธิบายการทรยศของเธอในโองการอย่างแผ่วเบา
อิทธิพลที่ชัดเจนในการใช้เสียงเรียกร้องและการตอบสนองของเธอจากดนตรีกอสเปล และโดยเฉพาะอย่างยิ่งการบันทึกเสียงต้นฉบับและรูปแบบเสียงร้องของGarnet Mimms
ความประณีตนี้ยังปรากฏให้เห็นในการแสดงที่ถ่ายทำครั้งสุดท้ายของเธออีกด้วย ในรายการThis is Tom Jonesในปี 1969 เธอได้เปลี่ยนลิตเติ้ลเกิร์ลบลูมาตรฐานแจ๊สที่น่าประทับใจให้กลายเป็นมหากาพย์จังหวะและบลูส์
การเปรียบเทียบการแสดงของเธอกับการแสดงเพลงเดียวกันโดย Nina Simone และ Nancy Wilson ผู้ทรงอิทธิพลของเธอถือเป็นเรื่องน่ายินดี การแสดงเปียโนและน้ำเสียงของ Simoneนั้นละเอียดอ่อนและเน้นย้ำถึงความเป็นนักดนตรีที่ประณีตด้วยการตกแต่งที่ละเอียดอ่อนของเมโลดี้ เวอร์ชันของ Wilsonมีความแม่นยำของจังหวะควบคู่ไปกับการประสานเสียงที่ไพเราะ
ในทางตรงกันข้าม แนวทางของ Joplin มีการเปลี่ยนจังหวะและจังหวะตลอดทั้งเพลง การขยายวลีและการร้องเพลงโน้ตที่ถือยาวอยู่เป็นประจำ ประดับประดาด้วยเสียงเรียกร้องที่โหยหาและท่วงทำนองของเสียง การเลี้ยวและโทนสี
Joplin โดดเด่นในฐานะนักร้องที่มีอิทธิพลอย่างมาก เธอเต็มใจที่จะแสดงอารมณ์ที่ลึกที่สุดของมนุษย์ ซึ่งเป็นอารมณ์ที่ไม่อนุญาตหรือแสดงออกมาง่ายๆ ในสังคมตะวันตก เธอช่วยให้ผู้ชมเข้าใจอารมณ์ความรู้สึกของเธอแทน ซึ่งเป็นความเข้าใจที่ยังคงสะท้อนมาจนถึงทุกวันนี้
Credit : เว็บแท้ / ดัมมี่ออนไลน์
